舒曼和声技法的研究-以《蝴蝶》为例

2017年第16期MODERN MUSIC

舒曼和声技法的研究

----以《蝴蝶》为例

吕小平

[摘要]本文以舒曼的钢琴作品《蝴蝶》为研究对象，从作品中的线性进行、副属和弦与重属和

弦的运用、属七和弦转调，以及主属持续音的使用为切入点，分析、总结了舒曼的和声语言特点。

[关键词]线性进行；持续音；副属和弦

[中图分类号]J614 [文献标志码]A

[文章编号]1007-2233 (2017) 16-0073-02

舒曼（1810—1856)是德国浪漫主义作曲家，音乐评 论家以及钢琴家。他的音乐理念是在受贝多芬和舒伯特的 熏陶中成长起来的，所以他的创作思想和实践理念始终强 调音乐情感表现的目的和意义。《蝴蝶》创作于19世纪30 年代，是一首浪漫主义音乐的代表作，其旋律热情奔放， 感情浓郁强烈。《蝴蝶》是舒曼20岁时写的作品，作品受

12个标题性段落组成（1.化装舞会2.巴尔特3.布尔特 4.假面5.维娜6.布尔特之舞7.交换假面8.招供9. 愤怒10.卸妆11.急忙12.终场与踏上归途的兄弟们）。

作品表现了一个假面舞会的场景，通过一系列的钢琴小品， 表现舞会上五彩缤纷的情景。作品的许多旋律取材于德国 古老的民歌，其和声丰富多变，旋律生动优美，每个段落 都以其独特的作曲手法，展现了狂欢节舞会的人物特点以 及不同的心理特征。

笔者就此搜集整理了相关文献资料，并且对其作品进 行了详细的谱例分析，对作曲家常用的四种和声手法进行 了总结梳理如下：

一、线性进行的使用

小说《青年时代》影响，全曲从6个小节的引子开始，由

上例中从低音声部可以发现其线条为4、3、#2、2、1、 7的下行线性运动，作曲家休止第一拍和第三拍并加上跳 音，使音乐变得俏皮与活泼，弱奏以及渐慢的效果，音乐

表现了蝴蝶翩翩起舞的景象让人回味无穷。

同样的手法也运用在作品第六段《布尔特之舞》中26 -31小节。成为该乐段的最高潮，作品中低音声部是由7、 1、#1、2、3 4的音阶式上行线性进行，作曲家利用线性 进行的手法表现音乐的层层递进、层层深入，从而一步步 引出该乐段的高潮。

下谱例为作品第八段《招供》中10-14小节，再次体 现了线性进行的创作手法：

“线性进行”指的是一种旋律线的横向发展，是一种复 调的写作手法，与纵向的和声写作手法相区别。线性进行 中旋律线的走向不受和声功能和和弦结构的影响，主要是 依赖于其横向的音组模式。线性进行这一写作手法在这一

作品中也是做了广泛使用。比如在第四段《假面》中23- 28小节低音声部使用的线性进行。低音声部是4 3 #2 2 1 7 的下行线性运动，节奏上使用休止第一拍和第三拍并加上 跳音，如下谱例：

[收稿日期]2017-05-22

[作者简介]吕小平（1993— ），女，山西运城人，艺术学

院音乐系硕士研究生。（乌鲁木齐830049)

上谱例作品中谱例的低音声部是由b5到还原5到咜再 到还原6最后到b7的音阶式上行的线性进行。作曲家在这 5个小节的节奏上同时采用了玛祖卡节奏，从而使音乐欢 快流畅，生动地比喻蝴蝶兴高采烈地跳着玛祖卡。

二、副属和弦以及重属和弦的使用

重属和弦本来的和声特点是具有其下属功能的特性，

但是由于升高了其IV级音变，改变了其本身的和声特性，

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当代音乐.2017年第16期

从而它也成了和声半音进行中使用最主要的和弦组。副属 和弦在其和声运用主要是起离调作用的，离调可以称作是 短暂性的转调，它通过加入临时变化音改变了本身的调性 色彩，但是它与一般的转调不同，因为它没有对新调的调 性进行巩固，而是依然保持自己主调的调式色彩。在离调 中充当副调属和弦的叫作副属和弦。重属和副属和弦在浪 漫主义时期被作曲家大量采用，这在舒曼的作品《蝴蝶》 中也比比皆是。比如作品第十段《卸装》中第9-12小节运 用了副属和弦并做解决。

此段的调性在C大调上，排除外音不难看出此段第一 小节的和弦1、3、5、b7是郁级上的属七和弦然后解决到 第二小节郁级4、6、1上，第三小节的和弦是6、#1、3、5 为二级上的属七和弦随后解决到第4小节的二级和弦2、4、

音或音组在其低声部做一直的延续或重复，这种重复或延 续的音就称为持续音。使其低声部成为一个的声部是 它的主要功能。持续主音所形成的“主持续音”和持续属 音所形成的“属持续音”是持续音的两种典型基本形式。 主属持续音早在贝多芬所处的古典主义时期就常被作曲家 采用，并且这种典型的创作手法一直沿用至今。舒曼在这 首作品的第六段《布尔特之舞》中便运用了属持续音做低 音声部。

6上。作曲家刻意使用这些副属和弦模糊调性从而给人感

觉曲子里的主人公在舞会中窃窃私语，交流融洽的情景。

同样的例子在作品的第五段《维娜》中第5-6小节中 也能见到。这段音乐开始在bB大调上，第5小节前两拍的 和弦是b7、2、4为原调的主和弦，到第三拍的2、#4、6、

上谱例为第15-19小节，从谱例中可以发现其低音使 用了 d小调的属持续音6音，同时在持续引得上方加上注 释和弦做了 4个小节的扩充，其主要目的是在加固d小调 的调性。

这种手法同时也使用在作品的第十二段《终场与踏上

归途的兄弟们》中。更是加大了对主持续音的使用力度， 从第43小节开始是D大调的主持续音2,低音声部使用主 持续音延续到68小节，上方高音声部使旋律一直在不停地 流动。加大了对主持续音的使用力度，从谱例的开始是D 大调的主持续音2音，低音声部使用主持续音延续到结束 小节，而上方高音声部使旋律一直在不停地流动。作曲家 使用这一手法的目的还巩固和明确调性，然而从另一面来 看，反复的主题再现以及优美华丽的主旋律让人回味美好 浪漫的过程，久久不愿离去。

结语

舒曼《蝴蝶》的和声特征即在多样性和独特性之间交 错平衡，不过在全面分析《蝴蝶》的和声特征后可以发现 力求达到调性模糊以及调性多样化才是作曲家创作和声的 主要特征。舒曼在作品中也大量使用了“重属和弦”“副

上谱例为作品第一段《化装舞会》的展开部分。这个

部分的主调为D大调，到第9小节（即上方谱例的第1小 节）转到bA大调上，转调和弦发生在第11小节（上方谱 例第3小节），此和弦为3、#5、7、2，WbA大调出发来看 似乎并不是调内和弦，如果换一种思路来看，#5等于b6、3 等于b4、7等于b1。即说明在3、#5、7、2为2、b4、b6、b1 的等和弦，而这个和弦正是bA大调中降三音的重属导七和 弦，同时也是D大调的重属七和弦，随后进行到D大调属 七和弦，从而由D大调的属七和弦解决到主和弦明确其调 性。作曲家刻意使用这一手法来表现此段所表达的剧情形 象，描绘主人公通过装扮自己给人的神秘感。

四、主属持续音的使用

持续音是指其他声部做各种和声序列进行，同时有单

[参考文献]

[1] 于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，2004.[2] 张洪岛.欧洲音乐史[M].北京：人民音乐出版社，2000.[3] 桑桐.和声学[M].北京：人民音乐出版社，1991.[4] 舒曼.蝴蝶 Papillons op. 02 HN 105 [M].德国，2002.属和弦” “那波里六和弦”造成调性的模糊和扩展，并用 “持续低音”作为单声部以造成和声的混淆，使音乐产 生不协和的色彩。让我们走进舒曼的世界，将舒曼音乐的 美传递久远。

1可以看出此和弦为遇级上的属七和弦，该和弦解决到第6 小节的遇和弦5、b7、2上。作曲家在该乐段中大量运用了

重属和副属和弦，生动地表现了舞会中男女主人公交谈着 十分丰富的话题。

三、运用属七和弦进行转调

属七和弦进行转调是指用属七和弦的等和弦变换来改变 调性。按照等音的关系可以得出，小七度就等于增六度。这 样就可以把属七和弦变为重属和弦的增六变音和弦。舒曼的 很多作品中均大量采用这个方法，在这个作品中也不例外。

(责任编辑：郝爱君）

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